民間花會

縣內民間花會主要形式有寸蹺、高蹺、獅子、龍燈、太平車、旱船、少林、跑驢、音樂會、大頭會等。新中國成立后，花會得到迅速發展。逢年過節花會互訪表演，造成濃郁的節日和諧氣氛。1950年，縣內花會首次在元霄節進保定城表演。1980年，全縣恢復、組建各種花會100余道。作家鐵凝當時在滿城縣掛職體驗生活，曾根據縣內東渝河、南峪、翟家佐一帶的生活寫成小說《燈之旅》。花會組織形式分會頭、管事、炮手、旗手、演員等。有文會、武會兩大類。文會以吹奏為主，武會以表演為主。

寸蹺會：以東渝河、南峪村為主，源于清初宮廷舞蹈。多扮女妝，人數不等。蹺長6~8寸，底呈“三寸金蓮”形。演員手拿手帕或團扇，邊走邊舞。器樂伴奏加唱腔。主要曲目有《小二番》、《寡婦律兒》、《茉莉花》、《打秋千》、《摘椒》、《小五更兒》、《大五更兒》、《四景》、《玉芙蓉》、《大姑娘要陪送》等數十個。1986年，經創新、整理后的寸蹺舞蹈在中央電視臺播出并獲獎。1989年，還拍攝了參加美國國際民俗節的電視專題片《渝河寸蹺》，并獲省“神龍獎”。東渝河寸蹺曾獲國家級非物質文化遺產省級提名，現被選入保定市首屆非物質文化遺產名錄。《中國民族民間舞蹈集成》（商務印書館1990年版）一書稱：“寸蹺是河北歷史最悠久、藝術形式最完整的載歌載舞表演形式，滿城縣東渝河寸蹺的挖掘整理對研究河北農民歌舞具有重要的價值。”

高蹺會：相傳縣內踩高蹺活動約有200年歷史，蹺長80~100厘米，多用楊柳木。演員20名左右，主要角色有陀頭、樵夫、農婦及傳統戲劇角色。陀頭俗稱“打頭鬼”，扮金臉，留一字胡，穿皂衣，雙手各執木棒開路，兼有指揮演員動作和隊形變化。最后邊由4個演員分別打手鑼和腰鼓伴奏。主要表演動作有踩街、劈叉、金雞獨立、鷂子翻身、翻跟頭、跳障礙物、臥地取物等。縣內黃村、高荊、寺角、翟家佐等較有名。

龍燈會：龍身以白布或紗質布料做成，彩繪成鱗。長約5~8米，分8~12節，每一節用一木棒固定在龍肚下，由8~12人執一龍表演，動作要求協調一致。每道會由兩條龍組成，前有一童執彩球領舞。常見的形式有走圓場、二龍戲珠、二龍出水等。縣內龍燈會以石家佐、荊山、南峪、方順橋村較有名。

大頭會：演員將特制的大個假頭道具戴上，隨樂隊舞蹈。動作單調。新中國成立前后，主要節目有《大頭和尚逗柳翠》。1978年后，多改為《西游記》及傳統劇目角色。縣內大頭會以東峪、西莊較有名。

獅子會：又稱“神獸會”，以麻或牛尾作毛綴于布質獅皮上，成獅由兩名演員表演，前邊演員手執硬殼獅頭，后邊演員弓身披獅皮。幼獅由一名演員扮演。一般每道會有2~4只成獅、1~2只幼獅、獅童1人。獅舞的主要動作有晃頭、站樁、抖毛、打滾、蹬球、跳躍障礙等。縣內獅子會以白堡、寺角、東峪、高荊、李家佐等村較有名。

太平車：據傳有200多年歷史。由2~3人表演。2人者后有老漢推車，車內少女“盤坐”（多扮古裝）；3人表演時前邊加一老太婆拉車（多扮丑角）。演員隨樂隊邊扭邊唱，以民間小調為主。太平車用竹桿、木棍扎成，車身周圍用布圍起，兩側畫輪，頂端罩彩棚，車中央留圓孔，少女假腿呈盤坐狀。用演員和樂隊較少，道具簡單，容易組織演出。縣內太平車會以西莊村、翟家佐村較有名。

吹打班：民間吹打班歷史悠久，明、清時已盛行。一般由7~12人組成。主要樂器有笙、管、笛、嗩吶、胡琴、手鼓、手鑼等。逢祭祀、慶典和婚喪嫁娶，大多請吹打班渲染氣氛。吹打班有“七吹八唱”之說（即7人班僅吹奏，8人以上加清唱，俗稱“座臺腔”）。常見曲牌劇目有《探皇陵》、《小放牛》、《女吊孝》、《小二番》、《茉莉花》、《大登殿》等。

八卦燈陣：八卦燈陣又稱“萬”字燈會，相傳是由諸葛亮“八陣圖”改造而成，又傳是由古“萬”字演變而來。根據財力和觀眾多少扎成一字、二字或四字陣。一字陣由225盞燈組成，另置天燈（俗稱“神燈”）一盞高懸于陣中央，作為“押陣燈”。燈座多是紙扎蓮花形，燈碗用釉泥燒制。出入口搭牌樓，陣中巧設路線，用高粱桿串接，進陣如入迷宮。一字陣總長約1公里。元霄節期間，入夜明月高懸，燈火通明，交相輝映。百姓扶老攜幼，步入燈陣。各種花會融入人流，鼓樂齊鳴，歡歌笑語，一派祥和景象。1985年，河北電視臺曾拍攝燈陣盛況。縣內翟家佐、南峪村較盛行。

民間戲劇

流行劇種有河北梆子、評劇、老調、大秧歌等。民間劇團大多是業余的，演職員均為村民，農忙時參加勞動，農閑時邊學邊演。抗戰時期，各根據地村普遍建立劇團，宣傳抗日救國與生產自救。業余劇團最為活躍的村莊有翟家佐、上紫口、寺角、北莊等，主要劇目有《皖南事變》、《血淚仇》、《二流子轉變》、《大戰黃土嶺》與自編劇目《崔老躺》、《過光景》等。晉察冀軍區火線劇社在老區廣泛活動，對劇團幫助很大。田華、魯藝等多次到上紫口劇團進行輔導。在此期間，孫村的田野和蘇家莊的蘇有林成為骨干并成長為著名作家、藝術家。

民間曲藝：流行于縣內的主要有西河大鼓、評書、木板書、快板書等。新中國成立前，曲藝演員自行搭班活動，于集市、廟會設攤演出。一個段子結束后，演員在觀眾中斂錢，俗稱“討小錢”。農閑時，藝人走鄉串村，斂些糧米，以養家糊口。西河大鼓源于大清河一帶，一般由1名伴奏員合作演出。演員左手執牙形銅板兩塊敲擊節奏，右手打鼓。伴奏員彈三弦（舊時伴奏員多為盲人）。清末民國初期，縣內西河大鼓演員趙金章紅極一時，主要曲目有《楊家將》、《呼家將》、《包公案》。評書演員手拿折扇或小木棒為道具，以說為主，模仿各地方言，加之口技。縣內城內村張慶昌除說功見長外，還能學鳥叫蟲鳴等，觀眾稱其“畫眉張”。木板書源于縣內。演出時，演員邊唱邊用兩塊木板打擊節奏，因而得名。新中國成立前，北莊木板書演員畢玉喜較有名，經常到周圍各縣演出。1958年后在縣內絕跡。快板書演員手執一大一小兩副竹板，自打自唱。縣內西佃莊村常志已成為著名快板演員，在河北省曲藝團工作，演唱的《武松打虎》深受歡迎。在民間，還有“打牛胯骨”的形式。用牛胯骨兩塊，上系數個小銅鈴，雙手各執一個，邊打邊唱。舊時，是乞丐行乞的一種形式，自編自唱，唱詞簡單上口，多是一些恭維喜興的詞句，如“這幾年，我沒來/你老人家發大財/你發財，我沾光/你吃肉來我喝湯”。此形式新中國成立后絕跡。

南峪吊掛

南峪村有一個非常古老的民俗，就是正月十五掛“吊畫”，也稱掛吊掛，一般吊畫和宮燈同時掛在村中大小街上，掛吊畫活動一般都由燈會會首組織。吊畫是民間美術的重要表現形式之一。民間美術以民間造型藝術為主題，展現民族和民俗以及歷史等各層面，因此，被聯合國教科文組織稱為“以傳統為基礎的集體和個人創作”。南峪村吊畫起源于何時無考，可是從古人留下來的吊畫看，特色卻十分明顯。一般長6尺，寬2尺，在白布上兩面畫各種人物故事，如《三國演義》中的桃園三結義、關云長單刀赴會、劉關張三戰呂布等，《水滸傳》中的三打祝家莊、武松打虎、李逵大鬧忠義堂等，《西游記》中的三打白骨精、火焰山、龍宮借寶等，《封神演義》中的哪吒鬧海、姜子牙封神及八仙過海、呂洞賓等道教人物故事，民間傳說《白蛇傳》、《梁山伯與祝英臺》等故事。吊畫的做法是請當地著名的畫師在白布上彩畫，后用桐油浸刷，并加以精美的裝飾。吊畫分上、中、下三層，畫的內容有的為連續故事，像連環畫一樣，所以一道吊畫多為比較完整的故事。

民間文學

民間文學源于勞動人民的口頭創作，具有通俗、活潑、幽默的特點，在笑聲中讓人受益。它具有鮮明的地方性，每個地域都有其代表性的作品，比如縣內龍門的傳說、神星的傳說、堯訪舜的傳說、張柔與蔡神姑的傳說等。民間文學包括神話故事、傳說、笑話等，適于口頭表達，不拘形式、場合，容易普及流傳。大人對孩子講，街頭巷尾講，田間地頭講。凡有人群的地方，幾乎都有他的存在，舊時稱作“說曲兒”。1987年，縣內首次編輯出版了《滿城民間故事選》一書。

民間文化活動

隨著玉川書畫社、上谷書畫院等藝術社團的成立，全縣書畫活動風起云涌。自20世紀80年代中期以來，先后舉辦“神星全國農民詩會”等大型群文活動數十次，《人民日報》、《農民日報》、《北京晚報》等多次刊發消息，形成全民性群眾文學創作的熱潮。1999年，河北省委宣傳部、省作家協會將滿城確定為全省唯一的群眾性文學創作典型縣，有關實物資料并在河北文學館開辟展室予以展示。同時，大型圖書《保定人物名典》、《保定當代英才》、大型書畫集《燕南趙北翰墨香》及200萬字的《滿城文學作品選》五卷本、《滿城大觀》叢書、《滿城百事通》等的出版，展示了滿城深厚的文化底蘊。每年春天的滑翔傘、航空節，每年秋天的柿子節，更成為滿城一道靚麗的風景，吸引著四面八方的賓客。[LM]